晓春，广告公司创意总监。及其富于想象力。最令他感到困惑的是，他无法阻止自己疯狂地爱上了朋友家辉(也是公司老板)的女朋友姗姗，她是他创作的灵感和源泉。他不断地幻想和她在一起的浪温场面，这些幻想后来都演化成一个个精彩的广告创意，深得客户的赏识。这种幻想几乎把它逼疯了。他总是觉得家辉窥透了他的心思，令他无地自容。
而家辉又是一个花花大少，虽然对姗姗不敢怠慢，可沾花惹草的风流事不断。这令渴 望爱和被爱的姗姗很不开心，唯有向最信赖的朋友晓春倾诉。他们之间微妙的亲密关系令人玩味。
终于有一天，晓春觉得家辉看穿了他的内心，这令他无地自容，惟有一死了之。决心已下却没有赴死的勇气，只好委托杀手经纪人代劳。签好生死合同后，晓春感到万分轻松，便毫无顾虑地向姗姗表露了爱意。意外地，姗姗其实早就对他心有所属。一下子死的理由不复存在。为此少不了一番折腾。
当他们向家辉摊牌时，家辉表现震惊之余，悄悄对晓春说其实他早就想放弃姗姗，感谢晓春帮了他的忙。这种阿Q式的挑衅激怒了晓春，晓春向他挥起老拳。
晓春和姗姗闪电式地结合了，甜美的蜜月如同浪漫的电视广告中的场景。然而随着时间的推移，矛盾开始出现。这令晓春困惑，以至于他不断地假设如果已经发生的事不是现在这样进行的会是什么样子。随着这种假设，人物关系重新整合，结果产生令人完全意想不到啼笑皆非的结果。
可毕竟真爱永恒，相爱的心可以冰释一切，经过心灵的苦难换来更加美妙的爱情……
这部被定位于“年轻的电影”同时将原订在影院的档期重新锁定在今年的暑假。在很多国产影片都在想尽办法，巧妙包装上市，甚至封锁有关影片的一切正当消息时，《非常浪漫》却大大方方地先在网络亮相，难道就不怕影响市场票房吗？导演阿甘说，拍电影的目的是让观众自觉掏钱走进影院，而不是想尽办法把观众骗进影院，把《非常浪漫》先浓缩为一部网络版电影，是要先娱乐影迷，还要检验一下待暑期电影真正上映时，有多少愿意再掏钱的观众走进影院。
该片在4月上旬“非典”肆虐前，在全国十大城市做了市场试验场调查，随之的调查表是来自于观众对影片的各方意见和建议。这也是第一部国产影片在正式上映前，在全国范围内进行成规模的市场调研，北京、上海、杭州三市的调查显示这样的结果，70％的观众是16岁至28岁的年轻人，80％的观众肯定影片的趣味性，年轻观众认为这是一部非常好看的影片，表示会向朋友推荐。手头的调查结果已经基本框定了这样一个概念：《非常浪漫》是一部属于年轻人的电影，故事的趣味性占第一。影片集合了影视新星小宋佳、佟大为，台湾搞笑明星孙兴，婷美美人倪虹洁，四个年轻人生活恋爱故事。上世纪八十年代出生的年轻人，童心未泯，活泼爱闹。画面美，很温暖，台词很有趣儿。在北京青年宫试验场时，年轻观众跟着笑，那些四五十岁的观众表情很有些淡漠。新人小宋佳演得很开，一个健康活泼、无拘无束的女孩子，很漂亮。调查也从一个方面显示成年观众落伍固执的一面，他们根本不了解其实现在的很多孩子内心就是这样的个性，无拘无束，他们可以自由放肆四脚朝天躺在马路上，却并无损于他们内心的美好品质，像影片中的年轻人对爱情的执着和付出。也有成年观众表示，这部电影有助于让我们了解身边的孩子，与他们正确沟通，并尊重他们的生活。
导演阿甘一直默默无闻，专心攻市场，两部喜剧片、三部恐怖片做下来，市场大获全胜，再战喜剧《非常浪漫》，让人刮目相看。阿甘对市场前景信心“非常”，观众和他不谋而合的想法和感觉预知，做这样一部电影是正确之举。冯小刚主攻市场时，很是强调故事的趣味性，但他的地域色彩是局限。阿甘的《非常浪漫》又进了一步。中国的商业电影正在崛起。阿甘说，商业类影片是观众乐于观赏的，我就拍商业片。从开始涉足电影，他就开始花费力量拍摄能赚钱的商业片。
《非常浪漫》还被冠于中国版的“野蛮女友”，牌子打得也很商业。银幕“野蛮风”还未刮过去，”野蛮”系列下半年将陆续亮相，《非常浪漫》无疑要成为中国版“野蛮女友”银幕第一波。
