◆导演:我要的是与众不同
本片的最大看点应该是身兼编剧、导演及主演的扎克·布拉夫,这位1975年出生的新锐导演 曾在NBC的情景戏剧SCRUB中扮演约翰医生,为广大观众所熟悉。在这部连续剧中,他显示出操控喜剧的天分,把他身边的迷惑和胁迫疯狂的表现出来。他虽然表演无厘头喜剧,但本人并不乖僻。现在,身兼编剧导演及主演的扎克正在逐渐成为一位代表他这一代人的浪漫喜剧电影制作人,正象当年伍迪·艾伦开始时一样。
“我是想为年轻人拍一部时髦的爱情故事片,同时我也想让这部电影能够表达出那种当你回到家乡时候的真正情感”。本片的编剧、导演及演员扎克·布拉夫在描述他拍摄本片的意图时这样解释。为了作到这一点,扎克屏弃了他在编剧课程班上所学到的传统三段式的电影结构,取而代之的是一种全新理念的拍摄手法。
但是布拉夫视觉故事叙述的技巧可能主要在于电影开放式画面的处理。剧中一架飞机遭遇颠簸遇险,所有乘客都在紧张地佩带氧气面罩,然而安德鲁毫无表情,平静的起身打开了头顶上的通气阀,这是对他生活态度的一种的隐喻。
扎克在大学时第一次产生了拍摄一部关于他的新泽西家乡的电影的念头。多年来他一直在收集各种逸闻趣事,并开始断断续续的编写剧本。直到2000年,他终于有机会坐下来,用三个月时间一口气写完了草稿。
布拉夫说:“我一直很喜欢圣经中诺亚方舟的故事,也就是关于某种巨大的力量使世界重新猹始的故事。对我来说,安德鲁想要重新猹始,他试图拯救自己,并重新猹始生命的新篇章。这就象诺亚把动物和人带到方舟上并从大洪水中拯救他们,然后重新猹始一样。他想要找到自己的方舟。”
◆点评:轻松与深刻并存
“布拉夫在自己处女作中的表现像一名大师。”这是一名纽约影评人对这名新锐导演的评价。正如本片在各大电影节上的反响一样,影片中“轻松又充满离奇的描绘,有趣又不失深沉的内容,用不着痕迹的技巧来表现对生活的隐喻,以及剧本设置的如珠妙语和演员的优秀表演都让这部预算仅为250万美元的影片堪称本年度最优秀的电影作品之一。”
电影的前半部分是离奇而搞笑的,充满了有趣的、轻描淡写的情节,但后半部分逐渐严肃起来,开始不再令人发笑,安德鲁和萨曼莎都试图搞清楚他们他们自己身上到底发生了什么。电影还采取了插叙的方法,描述了马克想为安德鲁寻找一位证人,但是经历种种之后,一切又回到起点的故事。
电影主要针对布拉夫这一代人,讲述从他们大学毕业后到结婚前的孤独状态(通常这段时间会持续10年甚至更长)。当一个人不能理清自己生活头绪的时候,我们或许都会选择回到最初,去寻找回曾经的成长经历。
《情归新泽西》想要说明的正是在黑暗隧道的尽头总有光亮,而生活在穿越黑暗隧道的同时也同样充满了乐趣。
非常聪明又极度痛苦,《情归新泽西》描绘了一种独特的新鲜的X时代的体验。从这个角度上讲它与《迷失东京》又有某种相似之处——同样用一种敏锐的目光在某种荒谬的情景下找寻自我。
《情归新泽西》参加了今年初圣丹斯电影节的角逐,获得了评审团最佳影片的提名,虽然最后与金奖失之交臂,但是依然被影评家和观众视为一部非常优秀的独立电影。不仅仅布拉夫的编剧和导演才能造就了这部电影的优秀,他和娜塔丽·波特曼的表演同样可以成为本片的亮点,他们将这个带着内心伤痛的人的靠近和相爱表演得丝丝入扣。影片讲述的是虽然是在美国发生的故事,但依然会给我们带来极大的触动,这也正是寻找自己的题材的动情之处。城市的无限扩大和高速度发展也给我们带来更高程度的压力,在高楼林立中我们渐渐失去了朋友的联系,失去了家人的理解,也渐渐把自己淹没在城市的洪流中。也许只有在离开城市的时候我们才能发现,自己在城市中的角色仅仅是一颗螺丝钉,渺小,不需感情,随时等待被更换。
◆花絮:圣丹斯,独立电影交易市场
圣丹斯电影节。现在各大电影节的商业作用日益明显,今年《华氏911》在戛纳之后不仅重新获得放映权,而且更以1亿多票房创造纪录片电影票房纪录。作为独立电影旗帜的圣丹斯电影节同样也开始引起更多电影公司的注意,本片在拍摄之初得到了250万美元的抵押贷款,当本片参加圣丹斯电影节并受到评委一致好评之后,米拉·麦克斯立刻用500万美元的价格买下了影片的播放权,这再次体现了电影节的商业意义。
配乐和歌曲绝对是《情归新泽西》的一大亮点,这些都是音乐总监阿曼达·席尔·黛米的功劳,曾经为包括《限时追捕》(Run Down)、《战略高手》(Out Of Sight)和让茱丽亚·罗伯茨赢得奥斯卡的《决不妥协》(Erin Brockovich)在内的25部影片担任配乐工作,而上面提到的这些影片的配乐都是非常醒目的佳作。为本片献声的包括酷玩(Cold Play)、加里兄弟(Cary Brothers)在内的诸多大牌音乐人更为影片增色不少。